Вірш С. А. Єсеніна «Не жалію, не зву, не плачу.».

З усієї яскравої, самобутньої, різноманітної і надзвичайно емоційної російської лірики початку XX століття важко виділити більше цілісну, єдину, послідовну творчість, ніж творчість С. Єсеніна. Його твори представляються отаким велетнем, нерозривним переплетенням різних тим, мотивів, образів, об’єднаних незвичайним благоговінням перед батьківщиною, якимсь наївним, побутовим патріотизмом, своєрідним культом російської природи. Основа світогляду поета настільки цілісна і незмінна, що він іноді навіть «переспівує» сам себе, використовуючи одні і ті ж мотиви, образи і ідеї в різних віршах. Але все таки і в ліриці Єсеніна можна відмітити окремі твори, що стоять трохи осібно від усієї іншої творчості. Одним з таких віршів є «Не жалію, не зву, не плачу.».
Цей вірш був написаний в 1922 році, вже в зрілий період життя автора. У системі філософських творів Єсеніна воно грає важливу роль, оскільки найяскравіше відбиває світоглядну концепцію поета. Особливе значення має воно і для усієї творчості, тому що в цілому в есенинской ліриці значно більше уваги приділяється темі батьківщини і темі любові. Тому кожен філософський вірш Єсеніна заслуговує особливого розбору.
Тема твору — роздуму зрілої людини про минуле життя, про її сенс, про її сприйняття. Ліричний герой намагається розв’язати для себе проблему, що рано чи пізно встає перед кожною особою, — проблему прийняття або неприйняття відходу юності, життєвих сил, енергії. І автор виводить своє рішення: основна ідея вірша — необхідність упокорювання перед неминучістю.
Усі ми, усі ми у цьому світі тлінні…
Але це упокорювання ліричного героя не апатичне, не гнітюче — це своєрідна концепція щастя, прийняття світу цілком, в усьому його різноманітті. Таке сприйняття дуже характерне для есенинской лірики.
Композиція вірша підпорядкована ідейній канві. По-перше, твір статичний, незважаючи на присутність деякої приватної динаміки (зміна пір року, хід життя ліричного героя, рух тих або інших образів : биття серця, скакання рожевого коня), єдина, загальна філософська ідея упокорювання домінує над усім іншим. Вона заявляється ліричним героєм на самому початку («Не жалію, не зву, не плачу.».) і повторюється як підсумок усього роздуму у кінці («Будь же ти довіку благословенна.».). Тема неминучості кінця (у широкому, загальнофілософському значенні цього слова) також з’являється як в першій строфі («Усе пройде.».), так і в останній («…усі ми у цьому світі тлінні»). Таким чином, ми можемо говорити про кільцеву композицію твору, яка виправдовується його філософською спрямованістю .
Жанр вірша — роздум — найбільш відповідає темі і дозволяє краще донести ідею до читача.
Аналізований твір надзвичайно експресивний, наповнений різними образами, що створюють особливий емоційний настрій. Його художня своєрідність багато і разнопланово. Вірш дуже музичний, що взагалі характерно для лірики Єсеніна. Ця музичність, співучість досягається особливою системою рим, своєрідною строфікою і розміром, прийомами звукопис. У вірші можна виділити загальний розмір, оскільки автор дуже часто відступає від традиційної системи поєднань ударних і ненаголошених складів, але найчастіше рядки написані п’ятистопним хореєм з усіченою останньою стопою:
Усе пройде, як з білих яблунь дим.
Приголомшливо різноманітний підбір рим : ми зустрічаємо як відкриті («тлінно» — «благословенні»), так і закриті рими («холодком» — «босоніж»), жіночі («рідше» — «свіжість») і чоловічі («дим» — «молодим»), точні («мені» — «коні») і неточні («вуст» — «почуттів»). Є і деяка вільність в римах: наприклад, Єсенін римує два заударных складу, один з яких стоїть в середині слова («плачу» — «охоплений»). Використовуються у вірші і прийоми звукопис. Наприклад, в рядках
…тлінні
Тихо ллється з кленів листя мідь…
ми можемо знайти як асонанс (переспівування звуків — э, і для передачі монотонності, м’якості, плинності), так і алітерацію (повторюються звуки л’, м, н).
Для передачі емоційності у вірші автором використовуються вигуки, питання, часті звернення («Ти тепер не так вже станеш битися, серце», «дух бродяжий», «життя моя» і так далі). Для цієї ж мети в першому ж рядку представлений підбір близьких за змістом дієслів («Не жалію, не зву, не плачу»).
У творі трохи епітетів, що нехарактерно для Єсеніна («гучна рань»), але незвичайно багато метафор («в’янення золотом», «серце, зворушене холодком», «країна березового ситцю», «полум’я вуст», «листя мідь» і так далі), розгорнутих і нерозгорнених порівнянь («як з білих яблунь дим», «немов я весняною гучною ранню проскочив на рожевому коні»). Для передачі сенсу використана антитеза весняних яблунь і осіннього золота в’янення; співучість, лірична вірша підкреслюється рефренами («…ти все рідший, рідший.»., «Усі ми, усі ми.».). Образ батьківщини простежується і в цьому вірші, він невід’ємний від світосприйняття поета, а тому ми зустрічаємо традиційні образи беріз, кленів, рожевого коня; якась провінціальність (у розумінні провінції як основи, витоку усього одвічного, народного, фольклорного) підкреслюється використанням просторечий («шлятися», «буйство»).
Незвичайно яскрава і навіть десь настирна передача кольору в творі — білий дим яблунь, золото в’янення, мідь листя. Припускає колір і «полум’я вуст» і «березовий ситець». Ці кольори дуже традиційні для творчості Єсеніна в цілому.
Вірш є сплетенням різних образів : алегоричних (дух бродяжий), символічних (рожевий кінь), конкретніших (берези, яблуні, серце). Це допомагає передати емоційне поєднання і властивого лише Єсеніну трепетно-хворобливого сприйняття навколишнього світу, і загальнолюдських філософських метань, і звернення до особистих почуттів кожного, що читає. Особова тематика вірша не дає можливості єдиного трактування деяких образів : -например, образ рожевого коня можна сприймати як початок, що будить, юне, а можна пояснювати як символ заходу і в’янення в ранній ранок — тобто своєрідна антитеза. Така неоднозначність є рисою будь-якої філософської лірики, у тому числі лірики Єсеніна.
Загальний настрій твору — заспокоєння, монотонність, неспішність, оповідання спокійно і розмірено, сприяє подальшим роздумам читача, дозволяє додумувати і домислювати, співвідносити зі своєю системою цінностей і світоглядом.
Творчість С. А. Єсеніна завдяки своїй цілісності може створювати враження одноманітності, повторюваності, поетичною занудливости. Благоговійний трепет поета перед усім рідним і традиційним може викликати роздратування або обурення, звинувачення в лжепатріотизмі або сентимен-тальничанье, коли згадуються події часу, в який він творив. Тому відношення до есенинской лірики дуже неоднозначне, що пояснюється передусім глибокою особовою наповненістю і емоційною зарядженою усієї його творчості.

Be the first to comment

Leave a Reply

Your email address will not be published.


*